Cảnh sát Dubai mua siêu xe Lamborghini Urus để quảng cáo kích cầu du lịch

Điều đầu tiên phải nhấn mạnh ở phần phim lần này là vụ thay đổi đạo diễn. Nếu như ở Jurassic World (phần 4), người chỉ đạo toàn bộ quá trình là Colin Trevorrow thì lần này, trách nhiệm lại được trao cho Juan Antonio Bayona. Nếu bạn đọc chưa biết thì Juan từng khá thành công trong các dự án như The Orphanage (2007), The Impossible (2012) và A Monter Calls (2016).

Đối với những người xem không quá khó tính, việc thay đổi đạo diễn có lẽ sẽ chẳng phải vấn đề gì. Thế nhưng, với giới đam mê phim ảnh thực sự, việc thay đổi này sẽ khiến bộ phim mang một màu sắc mới hoàn toàn (chưa biết được là theo chiều hướng tốt lên hay xấu đi).

Tạm bỏ qua 3 phần phim đầu tiên đã quá thành công, chúng ta sẽ chỉ so sánh phần 5 này và phần 4 ra mắt vào năm 2015. Một điểm mà người viết thấy khá bất ngờ là, các tác phẩm trước đây của Juan thường không lấy kỹ xảo để làm người xem há hốc mồm thì ở Jurassic World lại ngược lại.

Có thể nói, các phân đoạn trên hòn đảo Isla Nublar thật sự đã mắt. Vẫn là cái màu phim cổ như vậy, khi áp vào một thế giới của những sinh vật từ thời tiền sử kia lại hợp đến lạ. Cảnh nam chính Owen Grady (Chris Pratt) bán sống bán chết chạy khỏi đám mây dung nham nóng bỏng, phía sau là đàn khủng long khổng lồ trong trailer chỉ là vài giây khá bình thường mà thôi. Bạn sẽ còn được chiêm ngưỡng những cảnh quay “bá cháy” hơn thế nhiều. Sự hùng vĩ của mẹ thiên nhiên và cái vẻ cực kỳ oai hùng của con T-Rex đóng mác thương hiệu kết hợp với nhau chưa bao giờ lỗi thời cả.

Như đã nói ở trên, Hollywood dường như đang cố gắng để tìm ra hướng đi mới cho series kinh điển này. Ở phần 4, những phân đoạn ngắn khai thác tình anh em của Gray và Zach đã lấy lòng biết bao người xem. Trong khi hoảng sợ tột độ, người ta vẫn tìm thấy thứ tình yêu rất trong sáng của những đứa trẻ ngây thơ. Đó là một điểm cộng lớn đã giúp Jurassic World lấy lòng được nhiều trang đánh giá.

Nhưng ở phần 5 này thì khác, thế giới khủng long đúng là chỉ tập trung vào khủng long mà thôi. Sự hiện diện của Owen, Claire hay là ai đi nữa cũng có vẻ hơi thừa. Các bạn còn nhớ con Velociraptor mà Owen từng nuôi dạy - Blue ở phần trước không? Có vẻ như phần 5 này phải là “Blue và những người bạn” thì mới đúng!

Cái hay của việc tập trung phần lớn thời lượng phim vào đám khủng long là người xem được nhiều phen kinh ngạc, rợn gáy hơn. Có nhiều phân cảnh mà tưởng chừng như những sinh vật nhân tạo ấy lại rất có hồn. Chúng không ngu ngốc chút nào cả mà cũng biết buồn, giận, vui… Thậm chí, có một khoảnh khắc mà người viết tin rằng sẽ găm sâu vào tâm trí của bạn đọc sau khi xem phim cho tới mãi sau này luôn đấy.

Tất nhiên, một khi đã tập trung vào đàn khủng long thì diễn xuất của người đóng có vẻ hơi thừa. Vẫn là vai gã đàn ông bướng bỉnh, bất cần nhưng lần này, Owen (hay Chris) đã hết cái duyên khiến cho người xem bất ngờ như phần trước. Có lẽ khán giả đã quá quen với khuôn mặt anh trong vai Star Lord “phá game” rồi!

Một nhân vật khác gây được sự “hỏi chấm” lớn của phần phim này là cô nàng Claire do Bryce Dallas Howard thủ vai. Thật sự thì, sau quá khứ như vậy, nàng Claire vẫn có thể “tin người” đến thế sao? Chẳng có một giây phút nào cô nàng này dừng lại và thầm nhủ liệu có vấn đề gì không nhỉ? Đây có lẽ là thứ bất hợp lý lớn nhất trong một bộ phim vốn đã bất hợp lý.

Bù lại, điểm sáng trong khâu diễn xuất lại dành cho cô bé Maisie Lookwood (Isabella Sermon). Lứa diễn viên trẻ của Hollywood thời gian gần đây đang có rất nhiều cái tên nổi bật. Ở phần 4 là Ty Simpkins và phần này chính là Isabella. Mức độ rùng rợn của phim được đẩy lên cao trào hơn cả trong phân đoạn Maisie chạy trốn khỏi “thứ gì đó” ở cuối phim.

Việc khai thác nỗi sợ, sự kinh hoàng trong con mắt những cô bé, cậu bé vẫn là phương thức làm phim quen thuộc và cực kỳ hiệu quả.

Thế nhưng, vai trò của Maisie không dừng lại ở đó. Cô bé là chìa khóa cuối cùng dẫn đến thông điệp của bộ phim: “Sự sống luôn có cách để sinh tồn”. Thú thật là sau khi đọc được dòng này, người viết lại liên tưởng tới bộ phim Life hồi năm ngoái, cũng là thông điệp tương tự nhưng mang sắc thái nặng nề và cái kết ám ảnh hơn.

Dù vậy, sự sống mà đạo diễn Juan Antonio muốn nhắn nhủ lại rộng hơn. Ian Malcolm - vị tiến sĩ từng xuất hiện ở phần 1 nay đã quay trở lại. Trái với dự đoán, ông, một trong những con người từng thất thần vì được nhìn thấy đàn khủng long tung tăng giữa thảm cỏ, nay lại tự đặt nghi vấn cho chính bản thân và toàn thế giới về sự sống: Liệu quyết định của họ từ trước đã là sai? Và liệu sự khắc phục này có mang lại một kết quả tốt hơn?

Cái kết của phim, dù không nặng nề như Life (tất nhiên) nhưng cũng đủ để khiến người xem phải nghi ngờ. Vương quốc đúng là đã sụp đổ. Thế nhưng, trong tương lai, họ sẽ đối mặt với sự thay đổi này như thế nào? Hãy cùng GameK đón xem liệu đạo diễn Colin Trevorrow sẽ tiếp tục dẫn dắt tượng đài điện ảnh này tới khung trời mới nào trong phần tiếp theo.

Theo GameK

The Witcher 3 đã được ca ngợi là một trong những game hay nhất năm 2015, phần lớn nhờ vào thế giới lộng lẫy vô tận được xây dựng trong game. Nhà phát triển CD Projekt Red đã dành nhiều thời gian để lấp đầy mọi khoảng trống bằng vô vàn những chi tiết thú vị kích thích hứng thú người chơi.

Rất nhiều nhiệm vụ phụ yêu cầu bạn phải hạ gục các sinh vật gớm ghiếc hay các bóng ma ghê rợn, nhưng đôi khi chúng không phải là điều đáng sợ duy nhất. Sau khi hoàn thành một nhiệm vụ ở Velen, hãy quay ngược trở lại con đường mà bạn đã đi vào ban đầu. Đừng rời mắt khỏi những bức tượng, và bạn sẽ giật mình nhận ra bí mật đầu tiên.

Và giây thoáng qua sau khi Geralt chạy vào trong tòa kiến trúc, những bức tượng đó đã dịch chuyển vài phân. Và chẳng phải trùng hợp ngẫu nhiên đâu khi cả hai bức tượng đều nhìn chằm chằm về phía bạn. Làm gì có sự trùng hợp nào lại khiến mấy bức tượng tự động xoay về phía bạn khi bạn quay camera đi cơ chứ.

Đây không phải bức tượng của những thiên thần bình thường. Họ là những Weeping Angel, giống như những sinh vật khủng khiếp đến từ Doctor Who. Theo DW, họ là "dạng sống chết người, mạnh mẽ nhất, ác độc nhất từng được tạo ra".

Những Weeping Angel này được cho là đáng sợ nhất Witcher 3. Họ không ném văng bạn ra ngoài hay từ từ lướt đến rồi giết bạn. Họ chỉ đứng từ xa và nhìn về phía bạn mỗi khi bạn quay lưng đi. Không dữ dội nhưng vậy cũng quá đủ để khiến người chơi đau tim rồi.

2. Gã quái nhân đáng sợ trong Batman: Arkham Knight

Batman Arkham City kết thúc bằng cái chết của Joker, và phần tiếp theo bắt đầu ngay tiếp sau đó. Khi bắt đầu game mới của Arkham Knight, bạn sẽ thấy trên màn hình cảnh Joker bị đem hỏa thiêu trên nền nhạc Under My Skin của Frank Sinatra. Các nhà làm game rất tốt bụng khi trao cho người chơi vinh dự tự tay thiêu cháy cái xác Joker bằng cách nhấn một nút bất kì. Cũng là hợp lý thôi để bắt đầu sang một game mới sau khi đã hoàn thành cốt truyện. Nhưng hãy chuẩn bị tinh thần khi nhấn nút lò thiêu và đừng ngã ngửa ra vì giật mình đấy.

Chúa ơi Joker chưa chết. Hắn đang bị thiêu sống chỉ bởi sự nhầm lẫn của vài nhân viên hỏa táng nào đó. Dẫu vậy, Joker vẫn cứ là Joker, luôn cười bất kể trong hoàn cảnh nào.

3. Cảnh sát nhân trong Paper Mario

Paper Mario vẫn luôn nằm trong danh sách những series hấp dẫn nhất của Nintendo. Trong thế giới phẳng, Mario được sự giúp đỡ của các nhân vật dễ thương và những đoạn đối thoại dí dỏm. Sẽ rất kì lạ tại sao trong một game như thế lại xuất hiện cảnh Mario đi lang thang vào trong một ngôi nhà ngẫu nhiên, với nét phấn khoanh vùng quanh cái xác của Toad và những vết mãu loang lổ trên sàn. Đó là một hiện trường tội phạm. Kẻ nào đó đã đâm hoặc bắn Toad, khiến cậu chảy máu đến chết.

Nếu bạn không nhớ ra phần này, có thể do nó không có mặt trong phiên bản mà bạn từng chơi. Cảnh này được giới thiệu trong phiên bản tiếng Nhật, nhưng khi ra mắt tại thị trường châu Âu, nó đã hoàn toàn biến mất. Nintendo đã xóa sạch bất kì dấu hiệu hay gợi ý nào nhắm đến vụ sát nhân trong video game. Chúng ta phải dành lời khen cho Nintendo khi luôn biết tự che giấu những bí mật u ám trong các game của mình.

4. Những cuộn giấy bí mật của Splatoon

Splatoon là game bắn súng đáng yêu và thân thiện cho trẻ em. Mục tiêu chính người chơi phải thực hiện không phải là càn quét đồng đội mình mà thay vào đó, dùng khả năng đặc biệt của loài mực để vẽ được càng nhiều map càng tốt. Mặc dù vậy, trong game này vẫn ẩn chứa một bí mật, được biết đến với cái tên Sunken Scrolls.

Những cuộn giấy này cung cấp thông tin sơ bộ về thế giới kì dị của những con mực lai, điều khủng khiếp sẽ xảy ra khi thế giới loài người sụp đổ. Khi điều đó xảy ra, tất cả những sinh vật sống trên bề mặt Trái Đất sẽ bị xóa sổ do mực nước biển dâng cao, nhường chỗ cho những sinh vật biển đáng sợ xâm chiếm thế giới.

Trong khi loài người diệt vong và chỉ còn tồn tại trong những bộ hóa thạch, thì động vật có vú duy nhất vẫn sống sót là Judd, chú mèo béo. Thế quái nào một con mèo béo phì múp míp lại sống qua được trận lụt đã nhấn chìm cả thế giới, hẳn bạn đang nghĩ vậy? Đáp án duy nhất rằng Judd là một vị thần bất tử. Thật vậy, Judd được giữ trong một buồng đông lạnh suốt 10.000 năm, và khi quay lại với thế giới sống, nó được chào đón như một vị thần.

Theo những cuộn giấy, Judd tiếp tục sống 2.000 năm nữa sau giấc ngủ sâu trong băng. Tuổi thọ của nó kéo dài cũng nhờ tác dụng của việc bị hóa băng. Chàng mèo này ít nhiều được các công dân của Splatoon tôn thờ, cũng y như trong thế giới con người vậy.

Theo GameK